8 conseils de photographie de plage pour les débutants

Écrit par Thibaut le 22 novembre 2021

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Même si je suis généralement un montagnard, j'ai toujours trouvé amusant de photographier des scènes de plage aussi. Mais je me suis aussi demandé pourquoi une scène de plage peut sembler formidable à mes yeux sans être traduite en photo. Il m'a fallu des années d'essais et d'erreurs avant de prendre des photos de plages et de bords de mer dont j'étais satisfait. Dans cet article, je vais passer en revue les conseils que j'ai trouvés les plus utiles en cours de route.

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1. Attendez les nuages

Une belle et lumineuse journée sur la plage sans nuage dans le ciel peut sembler agréable, mais elle n'aura souvent pas l'air très excitante sur une photo. Plus vos nuages ​​sont intéressants, plus vos photos de plage sont intéressantes. Par exemple, regardez l'image ci-dessous.

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Une scène avec un ciel bleu uni semble ennuyeux.

La composition a suffisamment de détails au premier plan et le sujet (le bateau à gauche) se détache avec un autre bateau (un à droite), l'équilibrant. Mais la photo aurait été meilleure avec quelques nuages ​​plus intéressants dans le ciel.

Comparé à l'image ci-dessous, qui présente des nuages ​​qui complètent le sujet et ajoutent à l'attrait général de l'image :

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Les nuages ​​ajoutent à l'attrait global de l'image entière.

Si une petite tache nuageuse peut faire la différence, imaginez un ciel rempli de nuages ​​avec des tonnes de détails.

Le ciel joue très souvent un rôle vital dans tout type de photographie de paysage, mais l'effet est accentué avec les plages, où il n'y a généralement pas de forêts épaisses ou de hautes montagnes pour bloquer une grande partie du ciel. C'est pourquoi un ciel bleu uni peut être particulièrement écrasant sur une photo de plage ; c'est une grande zone d'espace négatif. Les nuages ​​jouent un rôle vital dans de tels scénarios en réduisant l'espace négatif dans notre composition sans nécessiter de compositions inhabituelles (mais pas nécessairement mauvaises) qui n'ont qu'un minuscule éclat du ciel.

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2. Trouvez un premier plan

À moins qu'il n'y ait quelque chose de très inhabituel dans le ciel, comme un éclair ou un nuage massif et menaçant, il est peu probable que le ciel soit votre sujet principal sur une photo. Si vous essayez d'en faire un, vous risquez d'être déçu. Au lieu de cela, il est généralement préférable que le ciel complète votre sujet plutôt que d'être votre sujet.

C'est là que le premier plan entre en jeu. À la plage, les premiers plans les plus courants sont les rochers, les motifs dans le sable et les motifs dans l'eau. Mais à moins que les motifs dans le sable et l'eau aient des détails particulièrement intéressants, ils peuvent ne pas suffire à faire un sujet fort. Alors, ne vous contentez pas de pointer et de tirer en direction de la mer, mais recherchez activement les avant-plans les plus intéressants possibles.

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Les premiers plans sont souvent le sujet le plus important d'une photographie, en particulier lors de la photographie de paysages à la plage.

Imaginez l'image ci-dessus sans les rochers au premier plan. Il n'y aurait pratiquement rien sur la photo, ce qui ne fonctionnerait que si vous optiez pour une vue extrêmement minimaliste. Comme ce n'était pas mon objectif, j'aurais dû déménager dans un autre domaine à la recherche d'un sujet de premier plan plus substantiel.

3. Allez loin

J'ai découvert que l'un des moyens les plus simples de traiter un sujet de premier plan difficile en photographie de plage est d'utiliser un objectif plus large que d'habitude. Si votre premier plan est quelque chose de petit comme quelques coquillages ou un petit motif dans le sable, un objectif ultra-large (environ 20 mm ou plus large, équivalent plein format) peut le rendre plus visible.

De nos jours, j'ai tendance à m'en tenir aux objectifs de 24 mm ou plus pour ma propre photographie de plage. Chaque photographe a un style différent, alors n'ayez pas peur d'aller à l'encontre de cette recommandation, mais essayez au moins pour que vous puissiez mettre le premier plan en évidence. Par exemple, pour l'image de la section précédente, j'ai utilisé un objectif de 20 mm et je me suis tenu très près de mon sujet pour obtenir une distorsion de perspective et les faire paraître plus grands sur la photo qu'ils ne l'étaient en personne. Mon objectif de prédilection est le brillant 20 mm f/1.8 G de Nikon pour les paysages, mais si vous avez un zoom 24-70 mm ou similaire, cela fonctionnera également très bien.

Coquille
Copyright © Spencer Cox; NIKON D800E + 24 mm f/1,4 à 24 mm, 100 ISO, 1,6 seconde, f/16,0

4. Aller manuel

Je ne suis pas du genre à dire toujours de photographier en mode d'exposition manuel. En fait, je photographie en priorité à l'ouverture avec Auto ISO pour 99% de mes photographies animalières, et la plupart des professionnels de la faune que je connais font quelque chose de similaire.

Mais les paysages à la plage sont un tout autre jeu. Je désactive l'ISO automatique et règle mon ISO manuellement sur la valeur de base, qui est de 100 ISO sur mon appareil photo. Et assez souvent, je me retrouve à utiliser soit un filtre polarisant, soit un filtre ND – parfois les deux empilés ensemble – pour couper la lumière et réaliser de longues expositions. Ces situations peuvent facilement tromper le compteur de l'appareil photo, le mode manuel est donc la voie à suivre.

Mon flux de travail général est le suivant. Après avoir défini la base ISO 100, je compose l'image et me concentre manuellement sur n'importe quel objet (généralement juste une tache de sable) qui est le double de la distance du bas de ma photo. Je prends ensuite quelques photos d'essai pour déterminer l'ouverture dont j'ai besoin pour obtenir une profondeur de champ suffisante - généralement f/8, f/11 ou f/16. Une fois que cela semble bon, je détermine la vitesse d'obturation dont j'ai besoin pour obtenir le bon flou de mouvement dans l'eau. Si j'ai besoin d'une exposition plus longue que celle recommandée par le compteur de mon appareil photo, j'utiliserai un polariseur, un filtre ND ou les deux afin d'atteindre la vitesse d'obturation souhaitée.

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NIKON D750 à 20 mm, 100 ISO, 1/50, f/16,0

5. Descendre

Laissez-moi vous expliquer pourquoi la caméra doit être placée plus bas que prévu. Voici l'exemple auquel je pense :

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C'est presque une règle de base en photographie animalière d'arriver au niveau des yeux ou plus bas avec le sujet. Cela vaut aussi pour les paysages. Dans l'image ci-dessus, j'ai placé l'appareil photo à la hauteur du premier plan pour obtenir le « niveau des yeux » avec les rochers sur la gauche.

Régler la caméra aussi bas présente deux avantages. Tout d'abord, il met l'accent sur le premier plan. Vous pouvez imaginer que sur la photo ci-dessus, les rochers auraient l'air plus petits et seraient à un angle plus gênant si j'avais l'appareil photo sur un grand trépied au lieu d'un angle bas. Deuxièmement, un angle bas permet un arrière-plan et un ciel adéquats dans la composition (puisque l'alternative est un grand trépied pointé plus bas pour capturer le premier plan).

Le problème ici est que vous risquez une vague scélérate de renverser votre équipement ou de le tremper dans de l'eau salée. Je couvre généralement l'appareil photo avec un récipient en plastique vide lorsqu'une vague éclabousse. Puis, au fur et à mesure qu'il s'éloigne, j'enlève le récipient et je pars pour le coup. Dans la plupart des cas, ma vitesse d'obturation est d'environ 3 à 5 secondes pour filmer le flou de mouvement des vagues, comme vous pouvez le voir sur l'image ci-dessus. J'ai pris plus que quelques photos où j'avais besoin de déplacer l'appareil photo à mi-parcours d'une exposition afin d'éviter une énorme vague !

6. Regardez le soleil

Dès que le soleil pénètre dans votre cadre, équilibrer l'exposition devient beaucoup plus délicat. Vous vous retrouverez soit avec une tache de reflets éclatés autour du soleil, soit une image complètement sous-exposée ailleurs. C'est particulièrement un problème dans la photographie de plage où le soleil dur peut se refléter d'innombrables fois sur l'océan et rendre votre photo trop chaotique.

Cela ne signifie pas que vous devez éviter le soleil sur vos photos de plage, mais vous devez y faire attention. Attendez que le soleil passe au moins en partie derrière un nuage, ou attendez que le soleil soit si bas sur l'horizon que la brume atmosphérique le transforme en une nuance plus douce de rouge ou d'orange.

Nikon D7000 Ocean Shell Sunrise
Copyright © Spencer Cox; NIKON D7000 + 24 mm f/1,4 à 24 mm, 100 ISO, 1/400, f/2,8

Alternativement, vous pouvez essayer de photographier à un autre moment de la journée lorsque le soleil est dans votre dos. J'ai découvert que même la lumière du milieu de la matinée et du milieu de l'après-midi à la plage peut être très agréable si vous vous éloignez du soleil. Vous obtiendrez une meilleure plage dynamique et des reflets plus fluides sur l'eau si vous suivez cette approche.

7. Utilisez de longues expositions

Pourquoi les photographes animaliers recherchent-ils un bokeh crémeux ? En grande partie, c'est parce que le flou supprime les distractions en arrière-plan et fait ressortir davantage le sujet.

Cela peut également fonctionner dans les paysages, et je ne parle pas seulement de photos à faible profondeur de champ comme l'image de Spencer dans la section précédente. Au lieu de cela, à la plage, vous pouvez utiliser le flou de mouvement pour remplir un rôle similaire.

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Une longue exposition produit suffisamment de flou de mouvement qui aide à son tour à séparer les sujets.

Pour obtenir un flou de mouvement à la plage, il vous suffit de pointer l'eau en mouvement et d'utiliser une exposition suffisamment longue. Quelques secondes vous donneront généralement au moins un peu de mouvement, tandis que des expositions comme 15 secondes, 30 secondes et au-delà peuvent transformer tout l'océan en un flou brumeux. C'est l'effet dans l'image ci-dessus.

Habituellement, vous ne pourrez obtenir cet effet qu'après le coucher/avant le lever du soleil, ou en utilisant un filtre à densité neutre pour réduire la quantité de lumière qui atteint le capteur de votre appareil photo. (Vous pouvez également le simuler numériquement via la moyenne d'images si vous n'avez pas de filtre avec vous.)

Cela dit, je vois souvent des photographes aller plus loin que ce dont ils ont besoin. Ils fixeront un filtre à densité neutre très faible de 10 diaphragmes à leur objectif et filmeront une exposition longue de plus d'une minute. C'est essentiellement ainsi que j'ai pris la photo ci-dessus, et bien que j'aime l'effet de brouillard ici, vous pouvez probablement voir comment il pourrait éventuellement devenir exagéré.

Si vous vous en tenez à des vitesses d'obturation comprises entre 1 et 10 secondes, vous aurez plus de chances d'obtenir des motifs intéressants dans l'eau plutôt que de simplement tout souffler dans le brouillard. Et vous obtiendrez toujours une meilleure isolation du sujet et moins de distractions par rapport à une prise de vue à une vitesse d'obturation plus « typique ». Donc, j'irais avec un filtre ND à 5 ou 6 arrêts avant un filtre à 10 arrêts si vous ne pouvez en choisir qu'un. Un filtre à 10 vitesses n'est pas mauvais, mais il fait ressortir une ambiance différente lors de la prise de vue de la même scène et est définitivement plus spécialisé.

8. Utilisez un trépied et gardez-le propre

Cette astuce n'est-elle pas assez évidente ? J'ai tout parlé des expositions longues et des filtres à densité neutre, alors j'espère qu'il va sans dire que vous aurez besoin d'un trépied. La prise de vue à main levée est l'une des erreurs les plus courantes commises par un photographe de paysage débutant (en particulier avec des scènes de plage).

Comment pouvez-vous faire cela sans avoir du sable dans les jambes de votre trépied ? Pendant tout le temps que j'ai passé à photographier des plages, je n'ai jamais causé de dommages permanents à mon trépied. Ce n'est pas parce que j'utilise de gros sacs en plastique ou quoi que ce soit d'autre pour empêcher le sable et l'eau salée d'atteindre les joints du trépied - en fait, beaucoup le font encore. Au lieu de cela, je m'engage à démonter et à nettoyer mon trépied à l'eau tiède chaque fois que je reviens de la plage. Ce n'est pas le sable ou le sel immédiat dans le trépied qui l'endommage, mais plutôt le fait de passer des mois d'affilée avec des gravillons dans les articulations qui les usent. Si vous ne savez pas comment démonter et nettoyer votre trépied, vous devriez pouvoir trouver en ligne des tutoriels pour le modèle que vous utilisez.

Conclusion

Dans cet article, j'ai couvert les conseils que j'ai trouvés les plus utiles lorsque je débutais la photographie de plage. Ce n'est certainement pas le sujet le plus facile au monde, mais les conseils ici devraient vous mettre sur la bonne voie. Si vous avez des questions ou des suggestions, comme toujours, veuillez les écrire dans la section commentaires ci-dessous. Bon clic !

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